Погода
Погода в Одессе

влажность:

давление:

ветер:

(0482) 340-308
(048) 705-40-25

искать по дате

Главная  ->  Персона  -  Михаила Рева: «Не бояться своей свободы»
Пресс-центр

Михаила Рева: «Не бояться своей свободы»
2014-06-26

Михаила Рева: «Не бояться своей свободы»

Михаил Рева не нуждается в представлении – известный в Украине и далеко за ее пределами талантливый скульптор, автор целого ряда памятников, скульптур и арт-объектов в Одессе и Киеве. Мы встретились с Михаилом Рева в мастерской, застав его за работой над очередным проектом, и попросили ответить на ряд вопросов.

«ИСКУССТВО – ЭТО БОЛЕЗНЬ»

– Мы сейчас находимся в вашей мастерской, она одновременно и музей?

– Нет. Это просто перевалочная база.

– Что вас побудило заняться скульптурой?

– Я вообще считаю, что искусство – это болезнь, придуманная Всевышним, он был первым творцом. Если он награждает кого-то этим, то это не просто благо, а всегда испытание.

– И ни разу не пожалели?

– Я бы даже сказал, что болезнь прогрессирует.

– С признанием?

– Я не говорил бы о признании. Для того чтобы заниматься искусством, надо быть искренним человеком. Надо иметь в душе любовь. Художник – это тот человек, который первым осмысляет и чувствует те работы, которые он делает, потом он их дарит людям. Я жил в Советском Союзе, где искусство было орудием идеологии.

– Насколько сложно было заниматься искусством в советское время?

– Свой первый портрет Ленина я вылепил на 3-м курсе. Это был просто подарок мне и моей супруге, потому что мы жили год на эти деньги. Вылепить небольшой бюст Ленина по тем временам стоило 1350 рублей. Поэтому люди, которые занимались пропагандой коммунистических идей в сфере искусства, зарабатывали большие деньги, но теряли свободу и индивидуальность. Все проекты, которые я сейчас делаю, – они разные. Над проектом музейного комплекса «Бабий Яр» я работаю с осмыслением этого места и трагедии, которая произошла здесь. Комплекс для Центра культуры вина «Шабо» – это история ростка, подаренного Господом, из которого начали делать напиток – вино.

ЕСТЬ ГОРОД У МОРЯ

– Что для вас значит Одесса?

– В Одессе познакомились мои родители. Моя мама жила возле парка Шевченко, а папа недалеко учился в мореходке, так они и познакомились. Дедушка и бабушка также жили в Одессе. Просто в тот период, когда я родился, мой отец работал на Керченской переправе капитаном. Мне было около пяти лет, когда мои родители вернулись в Одессу. Так что Одесса для меня родной город в полном смысле этого слова, это город, который сохранил в себе принципы и репутацию. Я всегда понимаю, что репутацию можно потерять один раз и навсегда. Мне повезло с учителями, такими как Борис Давыдович Литвак. Он был в своих принципах непоколебим. Это и есть одесская суть.


– В Одессе легко творить?

– В Одессе непросто творить.

– Это связано с аудиторией или с ответственностью?

– Нет, это из-за того, что этот город всегда имеет свое мнение. И угодить всем практически невозможно. В некоторых случаях мне это удавалось. Моя первая работа в Одессе – фонтан у Воронцовского дворца. Это современная работа, установленная к 200-летию Одессы, сейчас ее воспринимают как исторический памятник. И экскурсоводы рассказывают, как возле этого фонтана Пушкин соблазнял графиню Воронцову. Вот это я считаю одесским признанием.

РАБОТА НАЧИНАЕТСЯ С ПРОСТРАНСТВА

– С чего начинается работа над новым проектом?

– Я всегда говорю, что начинаю работу с пространства. Для меня это очень важно.

– То есть место, где скульптура будет стоять?

– Всегда представляю, как она будет жить в этом пространстве. Потому что скульптура должна найти свое место. Самая главная формула: когда нет желания ее оттуда убрать.

– А дальше идет проект и воплощение в материале?

– Дальше идет идея, проект, концептуальная часть. Если мы возьмем пример Аркадии, то, возможно, какая-то игровая часть. Там есть игра природы и объектов, потому что любое дыхание моря сразу будет восприниматься этими штуками, они будут двигаться. У них даже драматургия у каждой разная. Я хотел сделать необычно яркими вещами, которые внесли в пространство элемент радости и детства. Так как там появилось огромное пространство, а сама архитектура достаточно современна, пришлось находить современное решение.

– В Одессе осталась та тайна, та аура, о которой вы говорите? Ведь сейчас застройка идет весьма хаотично.

– Не только в Одессе застройка идет хаотично, мы вообще развиваемся хаотично. Мы еще не пришли к определенным правилам и законам. Самое главное, найти гармонию – наличие правил и законов. Одессу строили по правилам и законам архитектуры, золотого сечения, генерального плана, все было продумано. Сейчас делаются большие ошибки, которые связаны с тем, что нет комплексного решения. Каждый район города, квартал должен развиваться комплексно. Если мы когда-то к этому придем, то не будем делать глупых вещей.

– И какие пути решения данной проблемы?

– Надеюсь, что будут даны большие полномочия главному архитектору города и градостроительному совету. Кстати, хорошая формула, когда есть два архитектора города. Один отвечает за бумажные функции, законодательные, а второй – за архитектурные и эстетические задачи. Городской совет должен проводить регулярные конкурсы с нормальным призовым фондом, приглашать ведущие архитектурные компании мира. Все делать открыто, получать проекты. Потом предлагать их инвесторам для реализации. В таком случае уйдет элемент коррупции. И тогда мы получим объективное формирование городской среды, касающееся районов, потом в комплексе и всего города.

– Возможно, это превращение некоторых зданий или даже районов в арт-объекты?

– У нас есть огромные территории депрессивных районов. Как реанимировать эти огромные территории? Их же нельзя возродить. Значит, надо что-то придумать. Может, это будет игровой бизнес, туризм или создание технопарков.

– Вы готовы принимать в этом участие?

– С удовольствием. Я готов принимать участие во всем, что имеет здравый смысл.

ОБ ИСКРЕННОСТИ И КРИТИКЕ

– Как вы относитесь к современному искусству и насколько релевантный сам термин «современное искусство»?

– Да, я люблю авангардные вещи, нестандартные решения, потому что это всегда должно быть неожиданно. Я вообще за сумасшедшее новаторство. Сейчас технологии позволяют делать невероятные вещи и пространственные решения. Человечество достаточно серьезно продвинулось в плане технологий. Но я занимаюсь скульптурой и для меня это консервативный вид искусства, который требует прикосновения. Скульптура – она одушевленная. Есть контакт энергии душевной и энергии материала. Да, можно сделать перформанс из досок, поджечь их, и это будет захватывающий спектакль. Но в скульптуре есть элемент времени и момент искренности. Моя преподавательница говорила: «Прежде чем отлить в бронзе, подумайте, что о вас скажут лет через 150». Это определенный культурный код, который передается через поколения. Для меня искусством является все. Не только пластика, но и театр, и кино, и музыка. Все, что направлено на душевное обогащение человека.

– Как вы относитесь к тем, кто критикует ваши работы?

– Критика зависит от общества. Так как мы живем в непростое время и нас в основном окружает отрицательная энергия, то в душе мы становимся очень злыми людьми, нетерпимыми ко всему, иногда мы просто боимся своей свободы. Мы теряем момент радости. Радоваться солнцу, полету листьев. Эти мгновения надо уметь впитывать. Искусство – это лекарство для человечества, которое дает возможность позитивно смотреть на мир.

«ПРИВИЛ ЛЮБОВЬ К ИСКУССТВУ»

– Можно мы перейдем к более личным вопросам? У вас есть дочь, которая, как и вы, занимается искусством. Насколько вы повлияли на ее становление?

– Во-первых, ее заразили оттуда (показывает наверх), а потом и я в том числе. В наше время очень сложно иметь искреннюю душу, потому что мир стал достаточно бесчувственным. Легче пользоваться ничего не выражающим виртуальным пространством, прятаться под никами, а в искусстве ты не спрячешься. Дело не в авторе, а в искренности. Когда моя дочь захотела стать художником, я ей сказал: «Маша, вообще нашей семье не хватает бухгалтера». Я хотел, чтобы она занималась прагматичным делом, это спокойнее. Но сработали гены, и я могу ею гордиться. Она настоящий художник.

– Вы когда-то критиковали ее работы?

– Я никогда не критикую ее работы. Ты можешь искать, копаться, находить, но это твоя индивидуальная проблема. Если я ей подскажу, то это будет не ее решение. Она может со мной посоветоваться по каким-то вопросам или уже показать окончательный результат и узнать мое мнение, но уже как зрителя.

ДИЗАЙН КАК ЭЛЕМЕНТ ИГРЫ

– Михаил, расскажите о том, каким образом шла работа над дизайном Аркадии?

– Аркадия переводится как беззаботное место. Это место, где люди получают удовольствие. Это положительная энергия, поэтому я сделал там морские цветы, не совсем в духе Греции, но в духе самого названия. Человек идет подпитать себя солнцем, искупаться в море.

– Во время открытия один маленький ребенок сказал, что эти фигуры похожи на леденцы.

– Да, они могут быть похожи на все что угодно. Главное, это тот позитивный момент, который они несут. Они могут напоминать леденцы, цветы, кораллы все что угодно. Самый экстравагантный вариант, который я встречал, – это светофор для инопланетян. Это совершенно необычная вещь, и с этим никто не поспорит.

– Это был единственный вариант или существовали альтернативные?

– В том решении это был единственный вариант. Мне надо было сделать доминанту данного пространства. Когда кто-то говорит, что ему это не нравится, то я говорю – уберите, и все пропадет. Вы оттуда извлечете то, что является сейчас главным акцентом.

На фото: Михаил Рева и его «12-й стул» (1998 год)

Автор: Станислав Кинка

Автор: 
Редакция не несет ответственности за содержание комментариев читателей.
Вся ответственность за содержание комментариев возлагается на комментаторов
реклама
ТОП-5 Новостей
Последние комментарии

реклама
Актуальное
Александр Федькив: «Дефицит талантов был всегда»
Александр Федькив: «Дефицит талантов был всегда»
Пресс-эксперт. Гость студии - Игорь Бобуёк
Пресс-эксперт. Гость студии - Игорь Бобуёк
В Одессе открыли уникальный музей (фоторепортаж)
В Одессе открыли уникальный музей (фоторепортаж)
Одесситов приглашают на всеукраинский турнир по греко-римской борьбе имени Константина Пульчо
Одесситов приглашают на всеукраинский турнир по греко-римской борьбе имени Константина Пульчо
Обзор прессы
Последний транш? Продолжит ли МВФ кредитовать Украину
Последний транш? Продолжит ли МВФ кредитовать Украину
В президенты готовы идти 16 человек - кто они?
В президенты готовы идти 16 человек - кто они?
Эксперты обсудили вопросы недобросовестной рекламы в Одессе
Эксперты обсудили вопросы недобросовестной рекламы в Одессе
реклама

 

СПЕШИТЕ ПОБЫВАТЬ НА ГРАНДИОЗНОМ СОБЫТИИ УХОДЯЩЕГО ГОДА!
 

Торжественная церемония награждения лауреатов
ежегодного рейтинга популярности людей и событий Юга Украины

 

"НАРОДНОЕ ПРИЗНАНИЕ"

 

Концерт-холл «Сады победы».

16 декабря, пятница, 18.00.

 

Рейтинг популярности «Народное признание» часто называют «Одесским Оскаром»
В программе вечера – награждение лауреатов и выступление звёзд эстрады
Прямой эфир
на телеканалах
 

Цена билета –2 500 грн.

В стоимость билета входят сервированные столы, лучшие блюда из меню ресторана «Сады победы», спиртные и прохладительные напитки.

ВНИМАНИЕ!

Зарезервировать билеты можно в течение 20 дней, предшествующих 9 декабря.

Количество мест ограничено!

Продажа билетов – только в течение одного дня - 9 декабря! Количество мест ограничено!

В продаже места за столами: 45, 46, 47, 48, 49 (столы по 4 чел.)

Итого - 20 мест. Карта - см. схему.

 

Резерв билетов и справочная информация о мероприятии по тел.: